Сохранена орфография и синтаксис документов
КОРОЛЕВ МИХАИЛ МИХАЙЛОВИЧ
Родился в 1913 г. 24 января, в Ленинграде /Петрограде/. В 1933 г. окончил режиссерское образование в ТСИ /Техникум сценических искусств/ в Ленинграде на ул. Моховой д. 34, у профессора Владимира Николаевича Соловьева. Производственную практику /полтора года/ проходил в Академическом Малом оперном театре под руководством режиссеров Э.И.Каплана /"Мейстерзингеры" Вагнера/ и Н.В.Смолича /"Кармен" Бизе/.
После окончания ТСИ в течение двух лет /1933-1935 г.г./ работал ассистентом-педагогом на актерском курсе у Владимира Николаевича Соловьева. /На этом курсе получал актерское образование Аркадий Исаакович Райкин/.
В 1935 г. поступил в аспирантуру ГАИС /Государственная академия искусствознания, преобразованная потом в ГИИС/ и под руководством профессора С.С.Мокульского закончил ее в 1937 г. Не успел защитить диссертацию, так как сразу же был призван на срочную военную службу в Краснознаменный Балтийский флот.
По образованию я режиссер и театровед. По профессиональной практике - театральный режиссер. В годы образования много работал в сфере театральной самодеятельности.
На службе в КБФ я был направлен в качестве режиссера-постановщика в театр КБФ, где работал до 1946 г. Театр базировался сперва в Кронштадте, потом в Таллине, затем в осажденном Ленинграде /всю блокаду/, затем снова в Таллине. /После моего ухода из театра он через некоторое время переехал в Ленинград, а после в Лиепая, где и существует по настоящее время/.
В театре КБФ я поставил много разного плана спектаклей, - среди них: "Парень из нашего города" К.Симонова /первая постановка пьесы на сцене/, "Лгун" К.Гольдони, "Комедия ошибок" В.Шекспира, "Соперники" Шеридана, "Таланты и поклонники" А.Н. Островского.
Во время блокады - портативные выездные спектакли /в том числе "Свадебное путешествие" Дыховичного и Слободского, "Добро пожаловать" И.Штейна и др./, концертные программы, и, вдвоем с А.В.Пергаментом, - "Фронт" Корнейчука и "У стен Ленинграда" Вс. Вишневского.
За работу в театре в военное время я был награжден медалями и орденом Красной Звезды.
После демобилизация в 1946 г. я вернулся в Ленинград и поступил режиссером-постановщиком в Ленинградский кукольный театр /ул. Некрасова, д. 10/, в конце 50-х годов переименованный в Большой театр кукол. После смерти его руководителя С.Н.Шапиро в 1948 г. стал главным режиссером этого театра.
В 1957 г. в числе делегации от СССР /С.Образцов, Л.Шпет и я/ был участником 5-го восстановительного съезда УНИМА. в Праге В 1962 г. в Варшаве на 7-м съезде УНИМА был избран членом президиума этой международной организации. После Мюнхенского съезда в 1966 г. остался членом бюро президиума Советского центра УНИМА в Москве. В Ленинграде несколько лет был заместителем Н.Черкасова по детским театрам в Лен. отделении ВТО, а также - председателем секции ВТО театров кукол Ленинграда.
В ВТК поставил много спектаклей классического и современного репертуара для детей и для взрослых. Наиболее значительными мне представляются: "Дюймовочка" /Г.Х.Андерсен/, "Песня Сармико" /К.Шнейдер/, "Сказка о царе Салтане" /А.С.Пушкин/, "Конек-горбунок" /П.Ерошов/, и для взрослых: "Двенадцать стульев", "Золотой теленок" И.Ильфа, Е.Петрова. И, в особенности, получивший на международном фестивале в Бухаресте в 1960 г. первую премию и золотую медаль спектакль "В золотом раю" по пьесе бр. И. и К. Чапеков "Из жизни насекомых". /Адаптация для театра кукол моя и А.3айцевой/. Награжден грамотами и дипломами 1-й степени за спектакли и за работу в БТК.
В 1969 г. основал в Театральном института им. А.Н.Островского впервые в СССР высшее образование для кукольников. /Отделение театра кукол, переименованное впоследствии в кафедру театра кукол/. В ВТК работал до февраля м-ца 1965 г., после чего полностью перешел в институт.
В институте /он теперь называется Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии - ЛГИТМиК/ работаю по настоящее время в должности заведующего кафедрой и преподавателя режиссуры, - руководителя режиссерских курсов. Кафедра готовит три специальности: режиссеров, художников и актеров театра кукол/.
Весь педагогический состав кафедры на актерских и режиссерских курсах подготовлен мною, большей частью через аспирантуру. Всего кафедра подготовила и выпустила на сегодняшний день 355 специалистов 3-х специальностей. Лично моих учеников - 115 человек. Это преимущественно - режиссеры. Почти все они работают в театрах кукол страны главными режиссерами и режиссерами. Наиболее интересными мне представляются РЕЙН АГУР /Таллин/, ВАЛЕРИЙ ШАДСКИЙ /Рязань/, ВИКТОР ШРАЙМАН /Магнитогорск/, ФЕДОР ШЕВЯКОВ /Мурманск/, ВЛАДИМИР КОРОЛЕВ /Калининград/.
На сцене Учебного театра ЛГИТМиК мною поставлено много студенческих дипломных спектаклей. Из них я выделяю: "Голый король" Е.Шарца, "Божественная комедия" И.Штока, "Винни-Пух и другие" Милна, "Золотой ключик" по А. Толстому. А более всего - "Маргарита" по М.Булгакову.
В период работы в институте я ставил кукольные спектакли по договорам в других городах. Наиболее интереснымми считаю: "Тигренок Петрик" Я. Вильковского /г. Калинин/, "Иосиф Швейк против Франца Иосифа" Рацера и Константинова /г. Свердловск/ и "Голый король" Е.Шварца /Московский городской театр кукол/. За последний спектакль я получил диплом и денежную премию на фестивале "Московская весна".
В Ленинграде я ставил по договорам спектакли в драматических театрах. Наиболее интересными считаю: "Мирное утро" Е.Мина, А. Минчковского - Лек. театр им. Ленинского комсомола, "Успех" Е.Мина, А. Минчковского - Лен. Большой драматический театр им. М.Горького, "Великий волшебник" Губарева и "Дипломат" А, Алешина Лен. Малый областной драматический театр. Последний награжден дипломом 1-й степени на Всесоюзном смотре, посвященном 5-летию Великой Октябрьской Социалистической революции.
Несколько раз выезжал за рубеж, как представитель советского театра кукол.
29-го января 1982 года - внезапно постигло несчастье: инсульт.
Не падаю духом. Работаю.
12/3 - 83 г. М.М.Королев
СПРАВКА
Спектакли, поставленные М.М.Королевым /1932 - 1982 г.г./
Лен.Ак.Малый оперный театр /1932 г./
1. МЕЙСТЕРЗИНГЕРЫ - оп. Вагнера. 1932 г. Режиссер-ассистент Э.И.Каплана
2. КАРМЕН - Оп. Бизе. 1933 г. Режиссер-ассистент И.В. Смолича
Лен.Театральное училище /1933 - 1934 г.г./
3. ТРИ ВОДЕВИЛЯ - Мольер, Мельвиль и Бразье. Режиссер-ассистент В.Н.Соловьева
Театр КБФ /1937 - 1946 г.г./
4. ЛГУН - К. Гольдони. 1936 г.
5. ПРОДЕЛКИ СКАПЕНА - Мольер. 1936г. /Дом офицеров в Кронштадте. Скапен - Герман Орлов/
6. ПЯТЬ ИСПЫТАНИЙ ЛЮБВИ. 1939 г Мопассан - В порту.
Б. Лоу - как он обманывал ее мужа.
Чехов - Предложение.
Лавренев - Сорок первый.
Зощенко - Корни капитализма.
7. ТАЛАНТЫ И ПОКЛОННИКИ - А.Н.Островский. 1940 г.
8. ПАРЕНЬ ИЗ НАШЕГО ГОРОДА - К.Симонов. 1941 г.
9. ПЕРВАЯ КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА в блокадном Ленинграде. 1941 г.
10. ВТОРАЯ КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА. 1941 г.
11. НОКАУТ - С.Фогельсон. 1942 г.
12. СВАДБНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ – Дыховичный и Слободской. 1942 г.
13. ФРОНТ – Корнейчук. 1942 г. /Вдвоем с А.В.Пергаментом/
14. ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ – А.Штейн. 1943 г.
15. У СТЕН ЛЕНИНГРАДА – Вс.Вишневский. 1943 г. /Сорежиссер А.В.Пергамента/
16. КОМЕДИЯ ОШИБОК - Шекспир. 1944 г.
17. ТАК И БУДЕТ – К.Симонов 1945 гг.
18. СОПЕРНИКИ - Шеридан. 1946
Ленинградский театр кукол /ул.Некрасова, 10/ 1946-1955 г.г.
19. ДЮЙМОВОЧКА - Андерсен – А.Бруштейн. 1947 г.
20. ПЯТАК И ПЯТАЧОК - Н.Гернет. 1947 г.
21. ВОРОТА ДЖЕЙРАНОВ - К.Шнейдер. 1948 г.
22. ПЕСНЯ САРМИКО - К.Шнейдер. 1948 г.
23. ЗЕЛЕНЫЕ БОГАТЫРИ - А. Александрова, Н.Гернет. 1949 г.
24. СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ - А.С.Пушкин. 1949 г. /Инсц. М.Королева/
25. МУХОМОР-РАЗБОЙНИК - А.Архипов. 1949 г.
26. БЕЛЫЙ ДРУГ - Б.Сударушкин. 1950 г.
27. ГОРЯЩИЕ ПАРУСА - Л.Браусевич. 1950 г.
28. ИВАН – КРЕСТЬЯНСКИЙ СЫН - Б.Сударушкин. 1950 г.
29. ЗОЛОТОЙ БАРАШЕК – К.Шнейдер. 1050 г.
30. РУСЛАН И ЛЮДМИЛА - А.С.Цушкин. 1951 г. /Инсц. М.Королева/
31. ЗАЙКА-ЗАЗНАЙКА - С.Михалков. 1951 г.
32. ДИКИЕ ЛЕБЕДИ - Андерсен. 1952 г.
33. СНЕГУРКИНА ШКОЛА - Г.Ландау. 1953 г.
34. ТИМУР И ЕГО КОМАНДА - А.Гайдар, Д.Браусевич. 1953 г.
35. В ГОСТЯХ У МЕДВЕДЯ - Б.Сударушкин. 1954 г.
36. ТЫСЯЧА ВТОРАЯ НОЧЬ - Н.Гернет, К.Шнейдер. 1954 г.
37. КОНЕК-ГОРБУНОК - П.Ершов /Инсц. М.Королева/. 1955 г.
В драматических театрах /1947 – 1957 г.г./
Лен.обл.малый театр оперетты
38. РАСКИНУЛОСЬ МОРЕ ШИРОКО – Вс.Вишневский, А.Крон, Вс.Аваров. 1947 г.
Театр им. Ленинского комсомола
39. МИРНОЕ УТРО - Е.Мин и А.Минчковский. 1947.
Псковский театр драмы им.А.С.Пушкина
40. МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ – А.Фадеев, Гракхов. 1948 г.
Лен.Большой драматический театр им. Горького
41. УСПЕХ – Е.Мин и А.Минчковский. 1948 г.
Лен.обл.Малый драматический театр
42. ВЕЛИКИЙ ВОЛШЕБНИК – Губареев. 1957 г.
43. ДИПЛОМАТ - С.Алешин. 19967 г. /Диплом I степени/
ЛЕН.БОЛЬШОЙ ТЕАТР КУКОЛ. 1956-1965 г.г.
44. И СМЕХ, И СЛЕЗЫ, И ЛЮБОВЬ – Вл.Поляков. 1956 г.
45. ДВЕНАДЦАТЬ СТУЛЬЕВ – И.Ильф, Е.Петров. Исц. М.Королева. 1957 г.
46. СОКОЛ ЧАПАЕВА – И.Ф.Ермаков. 1957 г.
47. ПРЕЛЕСТНАЯ ГАЛАТЕЯ – Б.Гадор, С.Дарваш и Вл.Поляков. 1958 г.
48. В ЗОЛОТОМ РАЮ /Из жизни насекомых/ – бр. И. и К. Чапеки /Перевод и сценич. редакция А.Зайцевой и М.Королева/. 1959 г. Первая премия и золотая медаль на международном фестивале в Бухаресте в 1960 г.
Учебный театр ЛГИТМиК /1959 – 1982 г.г./
64. СОКРОВИЩЕ СИЛЬВЕСТРА - А.Вагенштайн. 1962 г.
Постановки в разных городах /1966 – 1979/
Калининский театр кукол /г. Калинин/
65. ТИГРЕНОК ПЕТРИК – Я.Вильковский. Художник И.Сапожников. 1966 г.
Мурманский театр кукол /г. Мурманск/
66. ГОЛЫЙ КОРОЛЬ - Е.Шварц. Художник А.Сантнанеева. 1972 г.
Ташкентский театр кукол /г. Ташкент/
Свердловский театр кукол /г. Свердловск/
Московский городской театр кукол /г. Москва/
Кировский театр кукол /г. Киров/
71. ИОСИФ ШВЕЙК ПРОТИВ ФРАНЦА ИОСИФА - Рацер и Константинов. 1979 г. Л.Борисовская.
КОРОЛЕВ МИХАИЛ МИХАЙЛОВИЧ
|
1 |
1/IX-30 |
1/VII-33 |
Студент-режиссер отд.Лен.техникума сценич.иск-в |
Л-д, Моховая, д. 34 |
|
2 |
1/I-32 |
1/VII-33 |
Режиссер-практикант в Лен.Акад.Малом оперном театре |
Л-д,п.Искусств д.1 |
|
3 |
1/IX-33 |
1/VII-35 |
Режиссер-ассистент на курсе В.Н.Соловьева в Лен.техникуме сценич.иск-в |
Л-д, Моховая, д. 34 |
|
4 |
1935 |
1937 |
Аспирантура в Лен.гос.научно-исследовательском институте под рук. С.С.Мокульского |
Л-д,пл.Воровского /Исаакиевская/, д 5 |
|
5 |
1/IX-35 |
1/IX-38 |
Руководитель театра-студии во Дворце пионеров им. Жданова |
Л-д, Невский пр. д |
|
6 |
1/I-36 |
6/X-1937 |
Преподаватель истории зарубежн.театра в Лен.театр.техникуме сценич.иск-в |
Л-д, Моховая, д. 34 |
|
7 |
1/IX-37 |
1/III-1946 |
Режиссер и гл.режиссер в театре КБФ |
Таллин, Кронштадт, Ленинград |
|
8 |
1938 |
1941 |
Руководитель театра-студии в Доме Военно-морского флота |
КБФ /Таллин/ |
|
9 |
15/VIII-46 |
1/IX-48 |
Режиссер Лен.гос.театра кукол |
Л-д. Некрасова, 12 |
|
10 |
1/IX-48 |
1963 |
Гл. режиссер БТК |
Л-д. Некрасова, 12 |
|
11 |
1951 |
1952 |
Зав. Театральным отделом Лен. Управления культуры по делам искусств |
|
|
12 |
1959 |
12/IX-1983 |
Преподаватель и зав.кафедрой театра кукол в ЛГИТМиКе |
Л-д, Моховая, д. 34 |
Ноябрь 1957 Чехословакия. Делегат СССР на 5-м Восстановительном Конгрессе УНИМА
Правительственные награды: Орден Красной звезды; медали “За оборону Ленинграда”, “За победу над Германией”, “30 лет победы в Великой Отечественной войне 1941-1945”
Почетные звания: З.а.РСФСР, З.д.и.РСФСР
Предисловие к книге
ОТ АВТОРА
“...поэт должен хорошо разложить костер,
а огонь упадет с неба”
С. Маршак
В пору моей режиссерской юности я был очень нетерпелив. Весь будущий спектакль видел в подробностях, казалось бы, мог наилучшим образом сыграть каждую роль, и изо всех сил добивался от актеров точного выполнения моих видений. Страшно сердился и расстраивался, когда что-то выходило не совсем по-моему.
Каково же бывало мое изумление, когда на спектаклях со зрителями собственные “достижения" оказывались не самыми сильными местами, а больше радовали актерские "находки", которых я совершенно не ожидал.
С тех пор прошло много сценических лет, наполненных счастьем побед и горечью поражений. Я давно уже понял, что пути к искусству не просты, не прямолинейны, а это "вещь тонкая и хитрая".
В последние мои четверть века я увлекся педагогикою: стал обучать актеров и, преимущественно, режиссеров. И снова повторилось почти то же самое. Поначалу я старался научить всему, что знаю, и заставить полюбить все, что умею и люблю. Но на этот раз мне гораздо быстрее удалось сориентироваться и понять, что учить так, - значит плодить театральных актеров и режиссеров меньше меня. А я хотел, чтобы они были больше меня, чтобы пошли дальше меня, развивая и углубляя искусство театра кукол.
И тогда мне стало ясно, что научить искусству нельзя. Это дело таланта и судьбы самой художественной индивидуальности. Чему же тогда нужно учить, чтобы не "переучить" и "недоучить"?
По-моему, основа образования в искусстве держится на "трех китах": развитие индивидуальных способностей, необходимых для профессии; сколь возможно большем формировании нравственных и раздвижении идейных горизонтов; информация о современных ПОДХОДАХ к созданию произведений искусства /его технологий/.
Первым двум разделам можно обучать, воспитывая студентов только в личном, очном контакте учителя с учеником. О последнем я пытаюсь дать представление в этой книге.
Она написана для тех, кто захотел бы познакомиться с одним из важнейших разделов режиссуры и практически освоить его. Для тех, кому необходимо многое полузабытое осветить в памяти. И для вечно любопытных, которые хоть и работают совсем по-другому, но всегда тянутся узнать все то, с чем они не встречались. Своими невидимыми собеседниками, с которыми я разговариваю в этой книге, представляю себе не только студентов-кукольников и их преподавателем, но и профессиональных режиссеров театра кукол.
Было ли что-либо подобное среди печатных изданий на русском языке? - Я ничего такого не встречал. И это вполне объяснимо. Если мы отсчитываем возраст совершенно нового явления в культуре, - советского театра кукол с 1918 года, то проблема кадров для него начала по серьезному решаться только в 1959 году, тогда в Ленинграде впервые открылась профессиональная школа для кукольников "на уровне" высшего образования. Лишь постепенное накопление практически-теоретического и методического опыта позволило начать его обобщение в описание.
Настоящая работа не претендует ни на открытия, ни на оригинальность. Главное желание автора при написании этой книги, - быть полезным, принести посильную пользу начинающим режиссерам и тем, кто в этой помощи заинтересован.
Наверное, ни к чему нельзя относиться догматически, тем более в области творчества. Автор рассчитывает, что и к его советам режиссеры подойдут творчески, то есть с проверкой авторских представлений личным опытом и размышлением. Автор надеется направить творческие поиски режиссеров по пути последовательного, поэтапного художественного процесса. Это не ново. Это уже подсказано многими классиками советской и мировой режиссуры. Но бывает так, что напоминания освежают творческое зрение.
Если есть в книге налет требовательных указаний, да простится это педагогу с двадцатилетним стажем. У преподавателей это вырабатывается в непроизвольную привычку.
Пусть же эта книга найдет друзей среди режиссеров, которых не страшит слово "учитель". И которые умеют пользоваться советами учителя не как готовым рецептом, а в практике работы, как бы открывать их для себя. Конечно, я хочу убедить в лучшем, как мне кажется, методе. Но каждый вправе не согласиться с ним или согласиться лишь в частностях. Может случиться и такое: какой-то режиссер оттолкнется в противоположную сторону от моих утверждений и откроет новое, ценное, свое. Значит, и тогда книга принесет свою пользу.
Последствия практической работы в искусстве - будут лучшим судьей.
М. Королев. 1983 г.