Сохранена орфография и синтаксис документов

 

 

КОРОЛЕВ МИХАИЛ МИХАЙЛОВИЧ

 

Родился в 1913 г. 24 января, в Ленинграде /Петрограде/. В 1933 г. окончил режиссерское образование в ТСИ /Техникум сценических искусств/ в Ленинграде на ул. Моховой д. 34, у профессора Владимира Николаевича Соловьева. Производственную практику /полтора года/ проходил в Академическом Малом оперном театре под руководством режиссеров Э.И.Каплана /"Мейстерзингеры" Вагнера/ и Н.В.Смолича /"Кармен" Бизе/.

После окончания ТСИ в течение двух лет /1933-1935 г.г./ работал ассистентом-педагогом на актерском курсе у Владимира Николаевича Соловьева. /На этом курсе получал актерское образование Аркадий Исаакович Райкин/.

В 1935 г. поступил в аспирантуру ГАИС /Государственная академия искусствознания, преобразованная потом в ГИИС/ и под руководством профессора С.С.Мокульского закончил ее в 1937 г. Не успел защитить диссертацию, так как сразу же был призван на срочную военную службу в Краснознаменный Балтийский флот.

По образованию я режиссер и театровед. По профессиональной практике - театральный режиссер. В годы образования много работал в сфере театральной самодеятельности.

На службе в КБФ я был направлен в качестве режиссера-постановщика в театр КБФ, где работал до 1946 г. Театр базировался сперва в Кронштадте, потом в Таллине, затем в осажденном Ленинграде /всю блокаду/, затем снова в Таллине. /После моего ухода из театра он через некоторое время переехал в Ленинград, а после в Лиепая, где и существует по настоящее время/.

В театре КБФ я поставил много разного плана спектаклей, - среди них: "Парень из нашего города" К.Симонова /первая постановка пьесы на сцене/, "Лгун" К.Гольдони, "Комедия ошибок" В.Шекспира, "Соперники" Шеридана, "Таланты и поклонники" А.Н. Островского.

Во время блокады - портативные выездные спектакли /в том числе "Свадебное путешествие" Дыховичного и Слободского, "Добро пожаловать" И.Штейна и др./, концертные программы, и, вдвоем с А.В.Пергаментом, - "Фронт" Корнейчука и "У стен Ленинграда" Вс. Вишневского.

За работу в театре в военное время я был награжден медалями и орденом Красной Звезды.

После демобилизация в 1946 г. я вернулся в Ленинград и поступил режиссером-постановщиком в Ленинградский кукольный театр /ул. Некрасова, д. 10/, в конце 50-х годов переименованный в Большой театр кукол. После смерти его руководителя С.Н.Шапиро в 1948 г. стал главным режиссером этого театра.

В 1957 г. в числе делегации от СССР /С.Образцов, Л.Шпет и я/ был участником 5-го восстановительного съезда УНИМА. в Праге В 1962 г. в Варшаве на 7-м съезде УНИМА был избран членом президиума этой международной организации. После Мюнхенского съезда в 1966 г. остался членом бюро президиума Советского центра УНИМА в Москве. В Ленинграде несколько лет был заместителем Н.Черкасова по детским театрам в Лен. отделении ВТО, а также - председателем секции ВТО театров кукол Ленинграда.

В ВТК поставил много спектаклей классического и современного репертуара для детей и для взрослых. Наиболее значительными мне представляются: "Дюймовочка" /Г.Х.Андерсен/, "Песня Сармико" /К.Шнейдер/, "Сказка о царе Салтане" /А.С.Пушкин/, "Конек-горбунок" /П.Ерошов/, и для взрослых: "Двенадцать стульев", "Золотой теленок" И.Ильфа, Е.Петрова. И, в особенности, получивший на международном фестивале в Бухаресте в 1960 г. первую премию и золотую медаль спектакль "В золотом раю" по пьесе бр. И. и К. Чапеков "Из жизни насекомых". /Адаптация для театра кукол моя и А.3айцевой/. Награжден грамотами и дипломами 1-й степени за спектакли и за работу в БТК.

В 1969 г. основал в Театральном института им. А.Н.Островского впервые в СССР высшее образование для кукольников. /Отделение театра кукол, переименованное впоследствии в кафедру театра кукол/. В ВТК работал до февраля м-ца 1965 г., после чего полностью перешел в институт.

В институте /он теперь называется Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии - ЛГИТМиК/ работаю по настоящее время в должности заведующего кафедрой и преподавателя режиссуры, - руководителя режиссерских курсов. Кафедра готовит три специальности: режиссеров, художников и актеров театра кукол/.

Весь педагогический состав кафедры на актерских и режиссерских курсах подготовлен мною, большей частью через аспирантуру. Всего кафедра подготовила и выпустила на сегодняшний день 355 специалистов 3-х специальностей. Лично моих учеников - 115 человек. Это преимущественно - режиссеры. Почти все они работают в театрах кукол страны главными режиссерами и режиссерами. Наиболее интересными мне представляются РЕЙН АГУР /Таллин/, ВАЛЕРИЙ ШАДСКИЙ /Рязань/, ВИКТОР ШРАЙМАН /Магнитогорск/, ФЕДОР ШЕВЯКОВ /Мурманск/, ВЛАДИМИР КОРОЛЕВ /Калининград/.

На сцене Учебного театра ЛГИТМиК мною поставлено много студенческих дипломных спектаклей. Из них я выделяю: "Голый король" Е.Шарца, "Божественная комедия" И.Штока, "Винни-Пух и другие" Милна, "Золотой ключик" по А. Толстому. А более всего - "Маргарита" по М.Булгакову.

В период работы в институте я ставил кукольные спектакли по договорам в других городах. Наиболее интереснымми считаю: "Тигренок Петрик" Я. Вильковского /г. Калинин/, "Иосиф Швейк против Франца Иосифа" Рацера и Константинова /г. Свердловск/ и "Голый король" Е.Шварца /Московский городской театр кукол/. За последний спектакль я получил диплом и денежную премию на фестивале "Московская весна".

В Ленинграде я ставил по договорам спектакли в драматических театрах. Наиболее интересными считаю: "Мирное утро" Е.Мина, А. Минчковского - Лек. театр им. Ленинского комсомола, "Успех" Е.Мина, А. Минчковского - Лен. Большой драматический театр им. М.Горького, "Великий волшебник" Губарева и "Дипломат" А, Алешина Лен. Малый областной драматический театр. Последний награжден дипломом 1-й степени на Всесоюзном смотре, посвященном 5-летию Великой Октябрьской Социалистической революции.

Несколько раз выезжал за рубеж, как представитель советского театра кукол.

29-го января 1982 года - внезапно постигло несчастье: инсульт.

 

Не падаю духом. Работаю.

12/3 - 83 г. М.М.Королев

---

СПРАВКА

 

Спектакли, поставленные М.М.Королевым /1932 - 1982 г.г./

 

Лен.Ак.Малый оперный театр /1932 г./

 

1. МЕЙСТЕРЗИНГЕРЫ - оп. Вагнера. 1932 г. Режиссер-ассистент Э.И.Каплана

2. КАРМЕН - Оп. Бизе. 1933 г. Режиссер-ассистент И.В. Смолича

 

 

Лен.Театральное училище /1933 - 1934 г.г./

 

3. ТРИ ВОДЕВИЛЯ - Мольер, Мельвиль и Бразье. Режиссер-ассистент В.Н.Соловьева

 

 

Театр КБФ /1937 - 1946 г.г./

 

4. ЛГУН - К. Гольдони. 1936 г.

5. ПРОДЕЛКИ СКАПЕНА - Мольер. 1936г. /Дом офицеров в Кронштадте. Скапен - Герман Орлов/

6. ПЯТЬ ИСПЫТАНИЙ ЛЮБВИ. 1939 г Мопассан - В порту.

Б. Лоу - как он обманывал ее мужа.

Чехов - Предложение.

Лавренев - Сорок первый.

Зощенко - Корни капитализма.

7. ТАЛАНТЫ И ПОКЛОННИКИ - А.Н.Островский. 1940 г.

8. ПАРЕНЬ ИЗ НАШЕГО ГОРОДА - К.Симонов. 1941 г.

9. ПЕРВАЯ КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА в блокадном Ленинграде. 1941 г.

10. ВТОРАЯ КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА. 1941 г.

11. НОКАУТ - С.Фогельсон. 1942 г.

12. СВАДБНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ – Дыховичный и Слободской. 1942 г.

13. ФРОНТ – Корнейчук. 1942 г. /Вдвоем с А.В.Пергаментом/

14. ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ – А.Штейн. 1943 г.

15. У СТЕН ЛЕНИНГРАДА – Вс.Вишневский. 1943 г. /Сорежиссер А.В.Пергамента/

16. КОМЕДИЯ ОШИБОК - Шекспир. 1944 г.

17. ТАК И БУДЕТ – К.Симонов 1945 гг.

18. СОПЕРНИКИ - Шеридан. 1946

 

Ленинградский театр кукол /ул.Некрасова, 10/ 1946-1955 г.г.

 

19. ДЮЙМОВОЧКА - Андерсен – А.Бруштейн. 1947 г.

20. ПЯТАК И ПЯТАЧОК - Н.Гернет. 1947 г.

21. ВОРОТА ДЖЕЙРАНОВ - К.Шнейдер. 1948 г.

22. ПЕСНЯ САРМИКО - К.Шнейдер. 1948 г.

23. ЗЕЛЕНЫЕ БОГАТЫРИ - А. Александрова, Н.Гернет. 1949 г.

24. СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ - А.С.Пушкин. 1949 г. /Инсц. М.Королева/

25. МУХОМОР-РАЗБОЙНИК - А.Архипов. 1949 г.

26. БЕЛЫЙ ДРУГ - Б.Сударушкин. 1950 г.

27. ГОРЯЩИЕ ПАРУСА - Л.Браусевич. 1950 г.

28. ИВАН – КРЕСТЬЯНСКИЙ СЫН - Б.Сударушкин. 1950 г.

29. ЗОЛОТОЙ БАРАШЕК – К.Шнейдер. 1050 г.

30. РУСЛАН И ЛЮДМИЛА - А.С.Цушкин. 1951 г. /Инсц. М.Королева/

31. ЗАЙКА-ЗАЗНАЙКА - С.Михалков. 1951 г.

32. ДИКИЕ ЛЕБЕДИ - Андерсен. 1952 г.

33. СНЕГУРКИНА ШКОЛА - Г.Ландау. 1953 г.

34. ТИМУР И ЕГО КОМАНДА - А.Гайдар, Д.Браусевич. 1953 г.

35. В ГОСТЯХ У МЕДВЕДЯ - Б.Сударушкин. 1954 г.

36. ТЫСЯЧА ВТОРАЯ НОЧЬ - Н.Гернет, К.Шнейдер. 1954 г.

37. КОНЕК-ГОРБУНОК - П.Ершов /Инсц. М.Королева/. 1955 г.

 

 

В драматических театрах /1947 – 1957 г.г./

 

Лен.обл.малый театр оперетты

 

38. РАСКИНУЛОСЬ МОРЕ ШИРОКО – Вс.Вишневский, А.Крон, Вс.Аваров. 1947 г.

 

 

Театр им. Ленинского комсомола

 

39. МИРНОЕ УТРО - Е.Мин и А.Минчковский. 1947.

 

Псковский театр драмы им.А.С.Пушкина

 

40. МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ – А.Фадеев, Гракхов. 1948 г.

 

Лен.Большой драматический театр им. Горького

 

41. УСПЕХ – Е.Мин и А.Минчковский. 1948 г.

 

 

Лен.обл.Малый драматический театр

 

42. ВЕЛИКИЙ ВОЛШЕБНИК – Губареев. 1957 г.

43. ДИПЛОМАТ - С.Алешин. 19967 г. /Диплом I степени/

 

 

ЛЕН.БОЛЬШОЙ ТЕАТР КУКОЛ. 1956-1965 г.г.

 

44. И СМЕХ, И СЛЕЗЫ, И ЛЮБОВЬ – Вл.Поляков. 1956 г.

45. ДВЕНАДЦАТЬ СТУЛЬЕВ – И.Ильф, Е.Петров. Исц. М.Королева. 1957 г.

46. СОКОЛ ЧАПАЕВА – И.Ф.Ермаков. 1957 г.

47. ПРЕЛЕСТНАЯ ГАЛАТЕЯ – Б.Гадор, С.Дарваш и Вл.Поляков. 1958 г.

48. В ЗОЛОТОМ РАЮ /Из жизни насекомых/ – бр. И. и К. Чапеки /Перевод и сценич. редакция А.Зайцевой и М.Королева/. 1959 г. Первая премия и золотая медаль на международном фестивале в Бухаресте в 1960 г.

1. ЗОЛОТОЙ ТЕЛЕНОК – И.Ильф, Е.Петров. Инсц. М.Королева. 1961 г.
2. НЕЗНАЙКА-ПУТЕШЕСТВЕННИК – Н.Носов. 1962 г.
3. ЗОЛУШКА – Е.Шварц. /Сценическая редакция М.Королева/. 1963 г.
4. СОКРОВИЩЕ СИЛЬВЕСТРА – А.Вагенштайн. 1963 г.

 

Учебный театр ЛГИТМиК /1959 – 1982 г.г./

 

5. ЗОЛУШКА – Е.Шварц. /Дипломный спектакль в драматическом варианте/. 1963 г.
6. СЭМБО – Ю.Елисеев. 1965 г.
7. БОЛЬШОЙ ИВАН – С.Оборазцов и С.Преображенский. 1965 г.
8. КОНЦЕРТ “КУКЛЫ-67” – 1967 г. Поставлен совместно с коллективом преподавателей и студентов.
9. О ЧЕМ РАССКАЗАЛИ ВОЛШЕБНИКИ – В.Коростылев. 1969 г.
10. ВИННИ-ПУХ И ДРУГИЕ – А.Милн /Инсц. М.Королева/. 1969 г.
11. ГОЛЫЙ КОРОЛЬ – Е.Шварц /Сценич. композиция дя театра кукол М.Королева/. 1972 г.
12. ШЕСТЬ ПИНГВИНЯТ - А.Априлов. 1974 г.
13. БОЖЕСТВЕННАЯ КОМЕДИЯ - И.Шток. 1970 г. /Художник Е. Богданова/
14. ЗОЛОТОЙ КЛЮЧИК – А.Толстой. Сценич. композиция М.Королева. 1977 г.
15. МАРГАРИТА – по М.Булгакову. Сцен. композиция М.Королева. 1980г.

64. СОКРОВИЩЕ СИЛЬВЕСТРА - А.Вагенштайн. 1962 г.

 

 

 

Постановки в разных городах /1966 – 1979/

 

Калининский театр кукол /г. Калинин/

 

65. ТИГРЕНОК ПЕТРИК – Я.Вильковский. Художник И.Сапожников. 1966 г.

 

 

Мурманский театр кукол /г. Мурманск/

 

66. ГОЛЫЙ КОРОЛЬ - Е.Шварц. Художник А.Сантнанеева. 1972 г.

1. БОЖЕСТВЕННАЯ КОМЕДИЯ - И.Шток. Художник Л.Борисовская. 1976 г.

 

 

Ташкентский театр кукол /г. Ташкент/

 

2. ГОЛЫЙ КОРОЛЬ - Е.Шварц. 1977 г.

 

 

Свердловский театр кукол /г. Свердловск/

 

3. ИОСИФ ШВЕЙК ПРОТИВ ФРАНСА ИОСИФА - Рацер и Константинов. 1976 г. Художник Л.Суслопарова.

 

Московский городской театр кукол /г. Москва/

 

4. ГОЛЫЙ КОРОЛЬ - Е.Шварц. Художник Л.Борисовская. 1976 г. /Диплом и премия фестиваля "Московская театральная весна" в 1977 г./

 

 

Кировский театр кукол /г. Киров/

 

71. ИОСИФ ШВЕЙК ПРОТИВ ФРАНЦА ИОСИФА - Рацер и Константинов. 1979 г. Л.Борисовская.

 

 

---

КОРОЛЕВ МИХАИЛ МИХАЙЛОВИЧ

 

1	1/IX-30	1/VII-33	Студент-режиссер отд.Лен.техникума сценич.иск-в	Л-д, Моховая, д. 34
2	1/I-32	1/VII-33	Режиссер-практикант в Лен.Акад.Малом оперном театре	Л-д,п.Искусств д.1
3	1/IX-33	1/VII-35	Режиссер-ассистент на курсе В.Н.Соловьева в Лен.техникуме сценич.иск-в	Л-д, Моховая, д. 34
4	1935	1937	Аспирантура в Лен.гос.научно-исследовательском институте под рук. С.С.Мокульского	Л-д,пл.Воровского /Исаакиевская/, д 5
5	1/IX-35	1/IX-38	Руководитель театра-студии во Дворце пионеров им. Жданова	Л-д, Невский пр. д
6	1/I-36	6/X-1937	Преподаватель истории зарубежн.театра в Лен.театр.техникуме сценич.иск-в	Л-д, Моховая, д. 34
7	1/IX-37	1/III-1946	Режиссер и гл.режиссер в театре КБФ	Таллин, Кронштадт, Ленинград
8	1938	1941	Руководитель театра-студии в Доме Военно-морского флота	КБФ /Таллин/
9	15/VIII-46	1/IX-48	Режиссер Лен.гос.театра кукол	Л-д. Некрасова, 12
10	1/IX-48	1963	Гл. режиссер БТК	Л-д. Некрасова, 12
11	1951	1952	Зав. Театральным отделом Лен. Управления культуры по делам искусств
12	1959	12/IX-1983	Преподаватель и зав.кафедрой театра кукол в ЛГИТМиКе	Л-д, Моховая, д. 34

 

Ноябрь 1957 Чехословакия. Делегат СССР на 5-м Восстановительном Конгрессе УНИМА

 

Правительственные награды: Орден Красной звезды; медали “За оборону Ленинграда”, “За победу над Германией”, “30 лет победы в Великой Отечественной войне 1941-1945”

 

Почетные звания: З.а.РСФСР, З.д.и.РСФСР

---

Предисловие к книге

 

ОТ АВТОРА

 

“...поэт должен хорошо разложить костер,

а огонь упадет с неба”

 

С. Маршак

 

В пору моей режиссерской юности я был очень нетерпелив. Весь будущий спектакль видел в подробностях, казалось бы, мог наилучшим образом сыграть каждую роль, и изо всех сил добивался от актеров точного выполнения моих видений. Страшно сердился и расстраивался, когда что-то выходило не совсем по-моему.

Каково же бывало мое изумление, когда на спектаклях со зрителями собственные “достижения" оказывались не самыми сильными местами, а больше радовали актерские "находки", которых я совершенно не ожидал.

С тех пор прошло много сценических лет, наполненных счастьем побед и горечью поражений. Я давно уже понял, что пути к искусству не просты, не прямолинейны, а это "вещь тонкая и хитрая".

В последние мои четверть века я увлекся педагогикою: стал обучать актеров и, преимущественно, режиссеров. И снова повторилось почти то же самое. Поначалу я старался научить всему, что знаю, и заставить полюбить все, что умею и люблю. Но на этот раз мне гораздо быстрее удалось сориентироваться и понять, что учить так, - значит плодить театральных актеров и режиссеров меньше меня. А я хотел, чтобы они были больше меня, чтобы пошли дальше меня, развивая и углубляя искусство театра кукол.

И тогда мне стало ясно, что научить искусству нельзя. Это дело таланта и судьбы самой художественной индивидуальности. Чему же тогда нужно учить, чтобы не "переучить" и "недоучить"?

По-моему, основа образования в искусстве держится на "трех китах": развитие индивидуальных способностей, необходимых для профессии; сколь возможно большем формировании нравственных и раздвижении идейных горизонтов; информация о современных ПОДХОДАХ к созданию произведений искусства /его технологий/.

Первым двум разделам можно обучать, воспитывая студентов только в личном, очном контакте учителя с учеником. О последнем я пытаюсь дать представление в этой книге.

Она написана для тех, кто захотел бы познакомиться с одним из важнейших разделов режиссуры и практически освоить его. Для тех, кому необходимо многое полузабытое осветить в памяти. И для вечно любопытных, которые хоть и работают совсем по-другому, но всегда тянутся узнать все то, с чем они не встречались. Своими невидимыми собеседниками, с которыми я разговариваю в этой книге, представляю себе не только студентов-кукольников и их преподавателем, но и профессиональных режиссеров театра кукол.

Было ли что-либо подобное среди печатных изданий на русском языке? - Я ничего такого не встречал. И это вполне объяснимо. Если мы отсчитываем возраст совершенно нового явления в культуре, - советского театра кукол с 1918 года, то проблема кадров для него начала по серьезному решаться только в 1959 году, тогда в Ленинграде впервые открылась профессиональная школа для кукольников "на уровне" высшего образования. Лишь постепенное накопление практически-теоретического и методического опыта позволило начать его обобщение в описание.

Настоящая работа не претендует ни на открытия, ни на оригинальность. Главное желание автора при написании этой книги, - быть полезным, принести посильную пользу начинающим режиссерам и тем, кто в этой помощи заинтересован.

Наверное, ни к чему нельзя относиться догматически, тем более в области творчества. Автор рассчитывает, что и к его советам режиссеры подойдут творчески, то есть с проверкой авторских представлений личным опытом и размышлением. Автор надеется направить творческие поиски режиссеров по пути последовательного, поэтапного художественного процесса. Это не ново. Это уже подсказано многими классиками советской и мировой режиссуры. Но бывает так, что напоминания освежают творческое зрение.

Если есть в книге налет требовательных указаний, да простится это педагогу с двадцатилетним стажем. У преподавателей это вырабатывается в непроизвольную привычку.

Пусть же эта книга найдет друзей среди режиссеров, которых не страшит слово "учитель". И которые умеют пользоваться советами учителя не как готовым рецептом, а в практике работы, как бы открывать их для себя. Конечно, я хочу убедить в лучшем, как мне кажется, методе. Но каждый вправе не согласиться с ним или согласиться лишь в частностях. Может случиться и такое: какой-то режиссер оттолкнется в противоположную сторону от моих утверждений и откроет новое, ценное, свое. Значит, и тогда книга принесет свою пользу.

Последствия практической работы в искусстве - будут лучшим судьей.

 

М. Королев. 1983 г.